JULIO BÁRCENA

"EMPECÉ A HACER FOTOGRAFÍAS BASTANTE MALAS
Y ESO
ME ANIMÓ A MEJORAR"

Fotografía: Arte de fijar y reproducir por medio de reacciones químicas, en superficies convenientemente preparadas, las imágenes recogidas en el fondo de una cámara oscura.

La Real Academia Española ya incluye la palabra Arte en la definición de fotografía.
Muchos somos los aficionados que hemos realizado instantáneas familiares o paisajísticas con el bonito fin de una postal o un recuerdo nostálgico.
Conseguir transmitir emociones y ambientes con este medio es lo que diferencia a un profesional.

¿Cómo se percata uno de esa habilidad?

Julio Bárcena, madrileño de 38 años, lo descubrió concluida su licenciatura en Ciencias Químicas.
Desde entonces se ha ganado el sueldo con su cámara como profesional de publicidad y moda.

Aquí verás algunos de sus trabajos.

¿Cómo termina un estudiante de químicas realizando fotografía?
Por casualidad.
Después de terminar la carrera y trabajar en un laboratorio de la universidad un día compré una cámara de fotos que me ofreció la secretaría del departamento.
Yo jamás había hecho fotos ni me llamaba la atención, pero en ese momento me aburría bastante y pensé que sería un buen autoregalo de Reyes.
Entonces empecé a hacer fotografías bastante malas y eso me animó a mejorar.
Sin darme cuenta hacía fotografías como comía pipas, sin parar.
Durante los meses siguientes el trabajo en el laboratorio consistía en escribir y era cada vez más aburrido y mi afición fotográfica consistía en experimentar y era cada vez más divertida.
Un día antes del verano, una mujer vió mis fotografías y me hizo un encargo.
Fue la primera vez que cobré y me dije: "ya sé lo que quiero hacer los próximos 10 años".

"LA VIDA DE
QUÍMICO ASALARIADO
PODRÍA SER MUY DURA
PARA MÍ"

¿Probaste suerte en el terreno de las ciencias antes de iniciarte como profesional de instantáneas?
Trabajé en un laboratorio en la universidad y también me dieron una beca para estar de metalurgista en RioTinto.
Realmente nada con la "tensión " laboral que se vive ahora, pero me sirvió para darme cuenta que la vida de químico asalariado podría ser muy dura para mí.

"QUIERO PENSAR
QUE CUANDO LA VIDA
BUSCABA UN FOTÓGRAFO,
ME ENCONTRÓ A MÍ"

¿Y por qué la fotografía y no la aeronaútica? Por poner un ejemplo.
Yo creo que hay profesiones que no se eligen.
Por ejemplo, uno puede soñar con ser astronauta y realmente eso debe ser un regalo de la vida, por que lo único que puedes hacer es ponérselo fácil para que te elija a ti.
En mi caso siempre me gustó pintar, tocar la guitarra, inventarme historias.
Ninguna de estas actividades llegó a más. Sin embargo la fotografía me dio de comer cuando tan sólo llevaba un año practicando.
Quiero pensar que cuando la vida buscaba un fotógrafo, me encontró a mi.




Se dice que aquél que hace un buen trabajo visual o audiovisual no se exhibirá frente a la cámara por miedo, o pudor.
¿Te sientes identificado con esta idea?
La verdad es que sí, pero no sé porqué.
Antes de hacer fotografías era yo siempre el que aparecía en ellas, en muchos casos haciendo el tonto. Ahora no me apetece nada y creo que en parte influido porque eso forma parte de la leyenda, y a mí me gustaba cumplir con el prototipo de fotógrafo.
En parte porque lo que me gusta de la foto es crear y desde ese lado de la cámara no me divierto.




¿Eres de los que toma un papel protagónico en el guión del proyecto publicitario, uno de los campos que dominas en fotografía, o sigues las pautas que te marcan los creativos?
Bueno, sigo las pautas.
Al principio te implicas creativamente en el proyecto, y además te lo piden, pero la realidad es que esas personas que te contratan llevan meses en la idea, saben más que tu de lo suyo y mi ilusión es que vean hecha realidad la imagen que tienen en su cabeza.(...)

"OBTENGO LOS MEJORES RESULTADOS
CUANDO LOGRO SALTARME
A MI CABEZA
Y
FOTOGRAFÍO CON EL ALMA"

¿En qué te inspiras para realizar tu trabajo?
¿Sueles tener una idea fija en mente o es una constante improvisación?
Este es mi caballo de batalla desde siempre.
Obtengo los mejores resultados cuando logro saltarme a mi cabeza y fotografío con el alma.
Soy bastante cerebral y constantemente analizo todo.
Entonces obtengo fotografías correctas y adecuadas, de las que hay muchas. Cuando consigo dejarme llevar y fotografiar con el alma, que en mí se manifiesta como una sensación de "¡se me sale el estomago!" entonces la improvisación lo es todo y yo mismo me sorprendo de las cosas que hago.
Eso es fabuloso y son de las mejores experiencias de mi vida profesional.

"ADORO
EL RETRATO"

¿Qué tipo de fotografía te hace disfrutar más laboralmente hablando?
La que más me hace disfrutar es toda, excepto el fotoperiodismo y las bodas en las que me encuentro más "presionado".
La primera por que no sé lo suficiente de periodismo para identificar la noticia por lo que me encuentro perdido y algo inseguro y la segunda por que es realmente difícil y jugar con la ilusión de una pareja es delicado.
(...)

Si ahora añadimos "laboralmente" la cosa cambia. Me gusta la moda y publicidad por que si tienes la suerte de trabajar con artistas los resultados son muy especiales.
Adoro el retrato, porque me permite conocer por unos minutos a personas acostumbradas a ser fotografiadas.
Para mí es un reto que se vea al personaje como no se le vio antes y que no sea la fotografía la que acapare la mirada.
Alguna vez lo he conseguido.




¿Y en tiempo de ocio?
Disfruto de mi familia y amigos. No hago fotos.
Empleo mucho tiempo en mejorarme a mí mismo como persona.

"LOS MEDIOS
CAMBIAN MÁS RÁPIDO
QUE LAS PERSONAS"

Carl Mydans dijo: "Uno se convierte en fotógrafo cuando ha superado las preocupaciones del aprendizaje y en sus manos la cámara se convierte en una extensión de uno mismo.
Entonces comienza la creatividad."
¿En qué punto consideras encontrarte?
No conocía la cita. Creo que no la comparto, es demasiado intelectual.
Para mí la creatividad está siempre, y al final encontramos los medios para expresarla. Si no estuviese siempre ¿para qué te haces fotógrafo?
Es como prepararte para ser buzo sin que te interese el mar.
Esto me hace darme cuenta de la cantidad de tiempo que empleamos en ser cosas que no queremos ser simplemente porque nos han influido en algún sitio.
A mi me pasó, y para ser sincero en ocasiones me sigue pasando.

Me gusta más la frase "Vé a donde tu corazón te lleve" que seguro que ya la ha dicho alguien.

Personalmente me encuentro en un punto extraño. Creo que el fotógrafo a perdido su prestigio, está infravalorado, como otras profesiones de autor y que los medios cambian más rápido que las personas.
Ya no tenemos tiempo de dominar un medio, nos basta con no quedarnos atrás.




Así como un alto porcentaje de periodistas trabajan en estudios cerrados o como reporteros locales con el firme deseo de conseguir una corresponsalía en una guerra,
¿Tú trabajas con un firme deseo aún sin cumplir?
Pues sí, me encantaría trabajar a nivel mundial y no tener que trabajar en España si no quiero. Mis razones son meramente laborales, tengo la sensación de que en otros países de corte anglosajón o nórdico aunque son más exigentes, el trabajo se valora y se paga, y que hay un reconocimiento.




¿Cuál sería tu mayor logro ya no a nivel profesional sino personal?
Proteger a mi familia y mostrarle a mis hijos como disfrutar de la vida, ser honestos consigo mismos y con los demás y que ser feliz todo el tiempo es posible por encima de las circunstancias.

"PARA MÍ ES IMPORTANTE
EL LEGADO QUE DEJAMOS
Y POR AHORA
NO LO ESTAMOS HACIENDO
MUY BIEN"

¿Cuál es tu filosofía de vida?
Buscar la belleza, crearla, descubrirla.
Para mi es importante el legado que dejamos y por ahora no lo estamos haciendo muy bien.




ENTREVISTA POR NURIA SANTOS